Snakewoman (Snakewoman) 2005

Carla trabalha para uma editora como uma agente de publicidade. O seu chefe Tony envia-a para a mansão isolada de Oriana Balasz. Esta era uma cantora, compositora e actriz na década de 1920, da Hungria, que tinha uma reputação controversa como artista sexualmente desinibida e um ícone do underground. Morreu em 1945; e os seus descendentes têm herdado o espólio da actriz, agora obscura. Carla quer comprar os direitos autorais da história da vida de Oriana e familiarizar o mundo sobre a história da sua vida. Os descendentes são hedonistas e incluem uma sedutora Snakewoman que passeia nua pela casa e possui uma tatuagem de cobra que envolve todo o corpo. Snakewoman é encantadora, e vai despertar os desejos escondidos dentro de Carla e as duas vão encontrar a felicidade nos braços uma da outra. Mas a Snakewoman também esconde alguns segredos...
Depois de várias tentativas casuais de tentar recriar o estilo e o humor dos seus filmes mais memoráveis, Jess Franco partiu para a sua décima segunda, e última colaboração com One Shot Productions. E voltaria a território familiar com Snakewoman. 
O filme vai beber inspiração directa a obras como Vampyros Lesbos e Female Vampire. O argumento é bastante simples, grande parte do tempo é gasto estabelecendo quem é quem, e quais são as suas motivações. Em pouco menos de 100 minutos as coisas movem-se a um ritmo razoável, que visualmente mostra uma melhoria significativa sobre as obras de Jess Franco mais recentes.
Este thriller erótico foi filmado em Portugal por um Jess Franco já com 75 anos de idade, conhecido pelas suas incursões em delírios sexuais e violência. Snakewoman é uma estranha história de amor lésbico, conduzida pelo sexo, criando uma atmosfera mórbida e romântica ao mesmo tempo. O próprio Franco considerou ser um dos seus melhores filmes, mas eu diria que é apenas dos melhores desta última fase.
Legendas em inglês. 

Critica do theresomethingouthere aqui.

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Faceless (Los Depredadores de la Noche) 1987

Entre todos os filmes dos anos 80 de Jess Franco, Faceless é, provavelmente, a sua produção mais elegante. E conta com um elenco bastante interessante, composto por Helmut Berger, Telly Savalas, Chris Mitchum, Caroline Munro, Howard Vernon, Brigitte Lahaie. Era difícil falhar.
O cirurgião plástico Dr. Frank Flamand (Helmut Berger) vive uma estranha e incestuosa relação com a amada irmã Ingrid (Christiane Jean) e a sua colega médica, a loira psicopata Nathalie (Brigitte Lahaie). Certa noite, Frank é vítima de um ataque de um cliente insatisfeito, mas é a irmã que fica com o rosto destruído pelo ácido! Frank e Nathalie começam a raptar e assassinar jovens mulheres bonitas para lhes tirar os seus rostos e transplantá-los em Ingrid. 
Uma das raptadas é a modelo Barbara Hallen (Caroline Munro) e o seu pai, Terry (Telly Savalas) envia o detetive particular Sam Morgan (Chris Mitchum) para Paris, para salvar a filha. Ao mesmo tempo, Frank começa a entrar em pânico e decide consultar o velho amigo Dr. Orloff (Howard Vernon), o único que pode fazer um transplante facial verdadeiramente bem sucedido. Nas, a resposta deste, é o velho nazi Dr. Karl Heinz Moser (Anton Diffring), que ainda está activo. E agora, eles precisam de caras novas para a operação final ...
Alguns fãs do trabalho de Franco consideram este entre os seus maiores filmes, outros acham que é uma partida para os filmes de maior orçamento. Sem querermos comparar, e simplesmente julgando Faceless como um filme independente, tem uma história divertida com algumas mortes interessantes. Sentimos que é o final de uma grande carreira, um pouco triste, mas comprova a qualidade do nosso realizador. Jess Franco liga este filme ao conto sobre Orloff, que também foi o personagem que lançou a sua carreira, acrescentando novos personagens, e claro, um orçamento maior do que é normal. Faceless é também brutal e sangrento, e a história tem um toque do bizarro. Cenas de fetiches e algum sexo soft, não é de mau gosto, mas sim muito elegante. 
Uma coisa que um filme de Franco pode sempre contar, é com uma bela aparência. Digam o que disserem sobre o argumento ou a realização, mas Jess Franco sabe como usar a câmera. Faceless é lindamente filmado e aproveita ao máximo o cenário de Paris, assim como das localidades rurais. O gore também é incrível. Temos alguns transplantes de rosto, uma tesoura a cortar uma garganta, e uma agulha no olho. Esses são apenas os destaques, mas há muito mais sangue. Escusado será dizer que este filme irá satisfazer os amantes de um bom gore.
Filme sem legendas, dobrado em inglês.

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Gemidos de Placer (Gemidos de Placer) 1983

O filme inspira-se em  "Philosophy in the Boudoir", uma pequena obra escrita pelo Marquês de Sade, cujos temas Franco voltou várias vezes em toda a sua carreira. A acção passa-se numa única noite, do crepúsculo ao amanhecer, com apenas cinco personagens a participarem em todo o filme. Antonio (Antonio Mayans) traz a sua amiga Julia (a musa de Franco, Lina Romay) para a sua casa para uma noite de sexo. A esposa de Antonio, Martina (Elisa Vela) acaba de voltar para casa de uma instituição mental. Eventualmente Antonio revela que pretende conduzir Martina de volta para a instituição mental, mas ao longo de uma noite de sexo (muito sexo), e uma morte sexual de Marta (Rocio Freixas), uma espécie de empregada na casa de campo, as coisas começam a mudar. Julia e Martina desenvolvem uma relação próxima e, no final do filme, as coisas parecem voltar-se contra Antonio.
O argumento é puro Franco, traçando distintamente um paralelo entre o erotismo e a morte. Praticamente nada acontece no filme, excepto as cenas de sexo prolongadas, mas o filme eleva-se acima de ser banal, ou erótico. Para começar, Franco faz uma abordagem muito materialista/estruturalista para a própria estrutura do filme. É composto por apenas vinte segmentos, ou seja, vinte sequências sem cortes, que dividem o comprimento do filme (82 minutos) por vinte partes, e rapidamente percebemos que cada cena tem aproximadamente quatro minutos de duração. A câmera fixa-se nos atos corporais, utilizando o foco para chamar a atenção para os objetos inanimados na sala, criando um ritmo intensamente erótico. Os shots longos nunca ficam chatos, demonstrando uma compreensão muito cuidadosa na composição e na profundidade do campo, os olhos dos espectadores nunca parar de se mover, tendo em conta a pura beleza das cenas que Franco criou.
Apesar de algumas falhas, Gemidos de Placer é um dos filmes-chave de Jess Franco, lidando habilmente com os temas do amor, sexo e morte que Franco tantas vezes tratou ao longo da sua carreira. O filme também demonstra que o realizador, muitas vezes referido como um falhado em termos de técnica, na verdade, é muito hábil a lidar com todos os elementos que fazem o cinema como uma das artes mais incríveis.
Legendas em inglês.

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Lorna the Exorcist (Les Possédées du Diable) 1974

O grande sucesso de "O Exorcista" colocou as cabeças dos produtores a girar um pouco por todo o mundo, e o resultado foi uma série de filmes sobre possessão e exorcismo a chegarem de todos os cantos do globo. E foi sem grande surpresa que atraíu um dos nomes mais famosos do género de terror da altura. Estou a falar, é claro, de Jess Franco, o homem com cerca de 200 filmes creditados aos seus vários pseudónimos. Dependendo da sua sensibilidade, e eroticidade, Franco chegou a este sub-género, e assim realizou " Lorna, the Exorcist".
Patrick Mariel (Guy Delorme) é um empresário de sucesso cuja filha, Linda (Lina Romay), está prestes a comemorar mais um aniversário. Para a ocasião, a família vai de férias e logo é interrompida por telefonemas de uma mulher misteriosa. Ela é a Lorna (Pamela Stanford), que na verdade é uma espécie de feiticeira que Patrick conheceu anos atrás, e com quem ele fez um acordo que resultou em toda a sua fortuna. Em troca, Lorna veria a sua filha nascer quando tivesse 18 anos de idade. É claro que Linda está agora a fazer dezoito e Lorna voltou para fazer Patrick manter a sua parte do acordo.
É tentador descrever Lorna como o filme definitivo para vermos ao olhar por cima do ombro. É uma obra suja, encardida, peça profundamente perturbadora que seria duramente recomendada para quem quissesse compartilhar a experiência com qualquer um dos mais aventureiros dos cinéfilos. Como em muitos filmes de Franco, evita a forma de artesanato convencional em favor de uma abordagem de improvisação mais áspera. O filme é muitas vezes grosseiro, ou mesmo amador. Alguma da montagem é chocante, cenas, que por vezes, se arrastam por muito mais tempo do que o necessário, a iluminação é típica do que se poderia encontrar num filme de sexo barato ... mas apesar de tudo isso, o filme funciona. Há um senso genuíno no filme, como se Franco estivesse a usá-lo para explorar as suas neuroses mais profundas na esperança de exorcizar-las para o bem. O resultado final é difícil de descrever. Só mesmo visto. 
Franco iria continuar a explorar a ligação entre o erotismo e o terror em muitos mais filmes, mas poucas vezes conseguiu levas as coisas tão longe, como aqui. Desde a sua abertura, a fantasia sexual prolongada ao lamento final da dor, Lorna the Exorcist é um dos filmes mais perturbadores já feitos por Franco.

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Countess Perverse (La Comtesse Perverse) 1974

Muitos filmes foram inspirados pelo conto de Richard Connell, "The Hounds of Zaroff" ou pelo título que é mais popularmente conhecido "The Most Dangerous Game", desde 1924. Esta história segue um grande caçador que cai no mar e nada até à ilha mais próxima para obter ajuda. Nesta ilha a mesa é virada ao contrário, e o caçador torna-se na presa criando o "The Most Dangerous Game". Um filme com o mesmo nome foi feito em 1932 pelos realizadores do King Kong original, e os filmes mais recentes são obras como The Running Man (1987), "Hard Target", de John Woo, de 1993 e muitos outros se encaixam nestes moldes. Mas o mais desprezível de todos, desta longa lista, tem que ser o filme de Jess Franco, "La Comtesse Perverse" ou "Countess Perverse".
Seguindo o modelo estabelecido pela história de Connell, encontramos um casal (Howard Vernon e Alice Arno), os aristocráticos conde e a condessa Zaroff, vivos na sua própria ilha e a ter companhia para jantar...literalmente. Eles são canibais e a Condessa é uma caçadora da Amazónia que gosta de matar a comida por desporto, mas não fica por aí. A dupla desonesta também gosta de brincar com a comida antes de a matar e comer, e quando eu digo "brincar" quero dizer seduzir e passar um tempo impertinente com ela. Do outro lado da água, em terra firme, um jovem casal, Tom e Moira, ajudam os Zaroffs com o fornecimento das suculentas convidadas para o jantar. Quando conhecem a nova vizinha Silvia (a muito jovem, e sem dúvida doce Lina Romay), o casal decide que ela é a refeição perfeita (de todas as maneiras) para o conde e a condessa. Mas Silvia é tão apetitosa, que Tom a quer para si próprio.
Todos estes acontecimentos são destacados pelo realizador Jess Franco e pelo seu errante olho intrusivo. Ele coloca a câmera nos locais mais sórdidos onde apenas os filmes pornográficos iriam, e alguns destes ângulos são apenas ... errados. Mas mesmo assim este é provavelmente dos filmes mais fortes e sexys de Franco.
Os filmes de Franco são muitas vezes referenciados pela utilização de personagens femininas fortes. Este filme permite à escultural Alice Arno para entrar no papel que viria a definir a sua carreira. Arno é perversidade e excêntrica pura como a Condessa Zaroff, uma canibal com um gosto por carne masculina e feminina ... e fluidos corporais. A actriz raramente é mencionada entre as maiores musas de "fetiche" de Franco - como Maria Rohm, Soledad Miranda, Lina Romay e Britt Nichols - mas certamente que merece uma consideração especial. Consegue fazer da condessa um personagem convincente, o que não era fácil nos filmes deste realizador, bastante encharcado de humor negro e insinuações sexuais. Quando chegamos ao clímax do filme e vêmo-la correr atrás da sua presa, completamente nua e empunhando um arco e uma flecha, é um forte lembrete de quanto bons os filmes de Franco podem realmente ser.

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Legendas em inglês
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Female Vampire (Les Avaleuses) 1973

A condessa Irina de Karlstein (Lina Romay) reside silenciosa num hotel da ilha da Madeira, onde sustenta a sua imortalidade, alimentando-se da essência da vida dos homens e das mulheres. Quando novas vítimas são encontradas fatalmente drenadas de potência, o cientista forense Dr. Roberts consulta o seu colega, Dr. Orloff, que confirma que o responsável é um vampiro. Enquanto isso, Irina, que é muda, é confrontada por um poeta que acredita que está destinado a ser seu amante e a se juntar a ela entre os imortais!
Franco a voltar ao tema da vampira solitára em Female Vampire (1973), é quase como se ele tivesse desenvolvido o género ao longo da pogressão da sua carreira. Mesmo que o filme anterior de vampiras "Vampyros Lesbos" fosse um exercício de cinema vazio e mal qualificado, segundo alguns críticos, pelo menos continha alguns casos arbitrários de uma bela fotografia e uma banda sonora groovy, conseguindo ocasionalmente, transmitir a ilusão de ser um bom filme, tudo feito com um orçamento mínimo. "Female Vampire" parece ser um projeto completamente sem orçamento, filmado durante um período de férias na ilha da Madeira em quartos de hotel, regiões subdesenvolvidas, quintais, equipamentos turísticos e parques de lazer, sem permissões oficiais de filmagens.
A vampira titular do filme, interpretada pela desinibida Lina Romay, mata as suas vítimas através do sexo oral. O próprio Franco entra no filme, como de costume, e tem uma das linhas mais divertidas como o Dr. Roberts, explicando como a vampira drena as suas vítimas da vida: "Ele foi mordido no meio de um orgasmo, e o vampiro chupava o seu sémen e a sua vida fora!". O aspecto mais irónico do filme é que ele é basicamente um filme de sexo softcore (com o tema do vampiro a ser artificial), mas as cenas de sexo em si a serem surpreendentemente não-eróticas.
"Female Vampire" foi feito durante o ano mais produtivo de Jess Franco, o de 1973. Iria completar 12 filmes durante este ano, e como muitos dos filmes do realizador a partir desta altura da sua carreira, "Female Vampire" teria várias versões, incluindo uma versão hardcore. Com as duas versões mais conhecidas a serem uma versão de 100 minutos lançada com o título "Female Vampire" e uma versão de terror padrão de 70 minutos, intitulada Erotikill. 
Este filme marca um momento importante na fiilmografia de Jess Franco. Serviria como o primeiro veículo para estrelar Lina Romay, naquela altura a sua mais recente musa, e sua companheira de longa data. Uma colaboração que abrange quatro décadas e muitos filmes.
Esta versão que tenho aqui disponível é a versão hardcore, com legendas em português em anexo. 

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A Virgin Among the Living Dead (La nuit des étoiles filantes) 1973

O filme segue Christina (Christina von Blanc) viajando para casa de uma escola em Londres, para visitar os seus parentes no Castelo Monteserate, para assistir à leitura do testamento do seu pai. Curioso é que ela nunca conheceu o pai, nem mesmo os seus parentes, e de acordo com os habitantes da vila, o castelo para onde ela está a ir, está aparentemente abandonado. Mas, mesmo assim , Christina continuamente insiste e acredita que toda a sua família mora lá.Durante os créditos de abertura, o filme ilustra a jornada de Christina para a aldeia com traveling shots de exteriores muito normais, que chocam com a música dissonante e assustadora que está a ser ouvida. Isto sugere que o perigo pode estar por perto, até mesmo nos casos mais inesperados e lembra-nos que vivemos com o risco constante da posição de perigos traiçoeiros , mesmo sem conhecê-los. Este é definitivamente o caso de Christina, que é mais do que avisada da ameaça que a espera de volta para casa ... A ameaça na forma de uma mulher sedutora de preto, guiando-a para o destino final da vida ...
Depois de uma noite agitada na pousada da aldeia, Christina é guiada por um estranho e bizarro servo chamado Basillio, do castelo (Jess Franco num papel simpático e divertido como o servo idiota e suspeito), que a acompanha numa viagem de carro para o castelo. Na viagem para Monteserate, Christina poeticamente descreve os seus sentimentos numa narração que transmite imagens escuras, sombrias e deprimentes, que novamente chocam com os vales verdes e a estrada de montanha exuberante vista da janela do carro.
Depois de chegar ao destino, ela depara-se com o tio Howard (Howard Vernon) que a cumprimenta enquanto toca uma valsa alegre ao piano. Ela beija o tio no rosto e fica alarmada com o frio que sente antes dele lhe dizer que Herminia, a sua madrasta, deseja vê-la no seu leito da morte. Christina recebe esta notícia como um choque e não pode acreditar na atitude despreocupada do tio e da maneira desrespeitosa de notificar-lhe da terrível notícia. A partir daqui, ela é incapaz de saír do Castelo, e é arrastada para um submundo macabro através de visões de rituais satânicos, com o seu próprio sacrifício iminente.  
A chave-mestra para a compreensão de A Virgin Among the Living Dead , tanto quanto isso é possível, é o conhecimento de que Franco o fez logo depois da morte da sua musa Soledad Miranda, que tinha aparecido em oito dos seus filmes. O filme, então, parece ser uma expressão de tristeza, um exame da depressão e uma sátira sombria dos rituais que cercam a morte de um ente querido. Do modo típico de Franco, há uma estranha mistura de comédia de humor negro silenciado e erotismo, mas A Virgin Among the Living Dead é muito mais contido e pensativo do que muitos dos filmes mais turbulentos do realizador. O filme tem um modo sustentado de tristeza generalizada, um devaneio mórbido que seria mais a casa de um Jean Rollin.
 A versão que tenho aqui, tem fuplo audio inglês/francês, e não tem legendas.
 
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Vampyros Lesbos (Las Vampiras) 1970

Depois de assistir a uma performance de striptease da deslumbrante artista Nadine (Miranda), Linda (Stroemberg) dá-se consigo mesmo a juntar-se a ela (que descobre ser a condessa Nadine - pista número um), no seu refúgio numa ilha. Linda é avisada para não ir para a ilha, onde a "loucura e a morte são regra", mas ela encontra-se atraída pela misteriosa condessa. Os primeiros instantes na ilha com a condessa consistem de um rápida conversa, seguida de um banho, nuas. Linda logo descobre, depois de um ou dois copos, supostamente de "vinho tinto", que a árvore genealógica de Nadine contém um conde Drácula. (Pistas número dois e três.) A bebida bate forte na cabeça de Linda e ela desmaia à mesa. Dois factores a não esquecer: a) este é um filme de Jess Franco e b) é intitulado "Vampyros Lesbos", por isso podem adivinhar o que vem a seguir ...
Redescoberto através de cassetes Vhs por uma nova legião de fãs devotos (incluindo Quentin Tarantino, que utilizou parte da banda sonora, em 1998, no filme "Jackie Brown"), este filme lançou um novo interesse no cinema de Franco. De certa forma, a sua reputação tornou-se excessivamente inflamada, mas não há como negar o sex-apeal do filme. 
O filme é o mais conhecido de colaborações de Franco com uma das suas atrizes fetiches, a tragicamente desaparecida Soledad Miranda. A sua interpretação da sombriamente sedutora, mas implicitamente triste e trágica, vampira condessa é inesquecível. Seria talvez um equívoco chamar de Miranda uma grande actriz, mas a química entre ela e Franco resultou num conjunto fascinante de trabalhos que continua a assombrar os fãs até hoje. Franco foi o primeiro - e, talvez, o único - realizador a aperceber-se do seu enorme potencial, e foi capaz de usá-la, fisicamente, de uma forma que lembra Barbara Steele em "Black Sunday" de Mario Bava (1960). Seguindo a orientação de Franco, Miranda tornou-se numa das principais femmes fatale do cinema de terror europeu antes da sua morte prematura em 1971.
Além da presença na tela da etérea Miranda, o filme tem um belo elenco de apoio. Ewa Stroemberg é bastante fotogénica como objeto dos desejos carnais de Miranda, mas também tira um desempenho sólido que acrescenta algum sombreamento para o seu papel. Um dos preferidos de Franco, Paul Müller, também está na calha como o psiquiatra desinteressado de Stroemberg, enquanto o próprio realizador desempenha outro dos seus papéis de personagens bizarras (interpreta um porteiro de hotel com uma propensão para torturar mulheres jovens). O actor inglês Dennis Price também aparece, interpretado o sombrio Dr. Seward. Price, com a sua carreira em declínio, acrescenta um toque de classe ao processo, e parece longe dos personagens doentios que faria em filmes posteriores de Franco, mas mesmo aqui os seus anos de abuso do álcool são claramente visíveis.
Vampyros Lesbos também oferece alguns dos sonhos mais loucos de Franco. A inversão literal de Drácula de Bram Stoker - com uma vampira, praias cheias de sol, uma rede para mosquitos no lugar de teias de aranha, etc. Franco mostra a sua propensão para cenas com zoom, mas aqui, elas realmente funcionam num contexto tão estilizado. Os visuais fora do vulgar emprestam ao filme um impacto adicional pela banda sonora verdadeiramente surpreendente, da autoria de Manfred Hubler e Siegfried Schwab. Parece que a música não foi escrita para o filme, mas que Franco a descobriu e se inspirou nela para fazer o filme, em volta de sua fusão bizarra de acid jazz e riffs de rock n'roll. 

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Eugenie (Eugenie de Sade) 1974

Para a maioria dos fãs do Euro-Cult, o sex appeal desta obra de Jess Franco, Eugenie de Sade - uma adaptação moderna de "Eugénie de Franval" do Marquês de Sade - será a presença de Soledad Miranda, a beldade enigmática mais famosa pelo seu papel no filme de Franco "Vampryos Lesbos" . Aqui, ela é tratada como um ícone do fetiche, utilizando numerosas poses (muitas vezes nua), enquanto que a câmera de Franco a adora. Uma tal imagem é essencial para o tema e o humor do filme, usado como um motivo muitas vezes repetido: o de Miranda abraçando os joelhos contra o peito, uma expressão da inocência infantil nos seus grandes olhos escuros.
Felizmente, este é um dos filmes de Franco dos anos 70, que na verdade um enredo mais coerente tem ... Albert Radek (Paul Müller) é um famoso escritor que anda pelos círculos intelectuais europeus. Um viúvo, Radek partilha uma mansão nos subúrbios de Berlim com a enteada, jovem com os seus vinte e poucos anos, Eugenie (Miranda), a quem ele criou desde a infância. (a mãe morreu logo depois do parto). Eugenie pensa nele como o seu verdadeiro pai. Sendo uma jovem tímida, distante, sem amigos, a vida de Eugenie é totalmente situada em volta dele. Ela tem uma mente afiada, alimentada por Albert, mas sem alguma outra experiência humana real, além da sua interação com ele. Quanto a Albert, ele é um autor bem sucedido, mas frustrado que o mundo em geral não reconheça sua genialidade. Deixou o trabalho da sua vida para explorar os aspectos culturais e filosóficos do erotismo - e dedicou-se a empurrar os seus limites e violar os seus tabus. 
Um dia Eugenie descobre uma revista pornográfica escondida no escritório de Albert. Lê-la desencadeia-lhe estranhas agitações dentro do seu corpo e da sua mente. Albert fica feliz quando descobre que Eugenie tenha lido o livro, incentivando-a a explorar o assunto mais para diante. Juntos, os dois vão "deleitar-se com o conhecimento secreto de ter feito algo brutalmente bonito, ainda que proibido."
Tal como o material de origem, o filme é um conto de amoralidade e a objetivação dos seres humanos. Os homicídios praticados no filme não são estilizados. Não são de todo ensanguentados, mas não deixam de ser um pouco chocantes. Não há qualquer mistério, sabemos quem está a matar desde o início. Para Albert e Eugenie é apenas um jogo - vidas são ceifadas puramente para o seu próprio divertimento sensual. Mesmo assim, o telespectador vai provavelmente sentir a simpatia por Eugenie apesar dela se tornar uma assassina de sangue frio. Ela é o produto do seu padrasto, e está moldada desde a sua infância para acompanhá-lo em todas as suas actividades niilistas. 
Soledad Miranda era a musa de Jess Franco, que aqui participa com o pseudónimo de Susan Korday. Filha de pais portugueses, morreria num acidente de automóvel no Estoril, quando se preparava para assinar um contrato para produções maiores. Este filme já estreou depois da sua morte.
O filme não tem legendas, e tem audio em inglês e francês, à vossa escolha. O filme encontra-se hospedado num site diferente, pois não consegui convertê-lo para Rmvb.
 
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